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1、
作者虢莊膨
學(xué)位論文版權(quán)使用授權(quán)書
年解密后適用本授權(quán)書。
作者簽名:磊渺
導(dǎo)師簽名:、一
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藝術(shù)沒有國界,每個人眼中有每個人自己的藝術(shù)世界。我們學(xué)習(xí)古今中外的
藝術(shù),我們從觀看他人的作品開始,浮想聯(lián)翩,就像曾經(jīng)有人說過?蒙娜麗莎
的微笑,??鋈擻??種看法。所以想要了解一位藝術(shù)家,首先得了解他生活
的那個時代,了解藝術(shù)家的環(huán)境和周圍的人。雖然學(xué)習(xí)和了解先人的成功之道
并不一定都適合自己,但是我們會更了解自己的藝術(shù)之路要怎么走。我覺得我
的畢業(yè)創(chuàng)作意圖就是希望能整理和回顧一下自己,用畫面和木刻版畫述
2、說我走
過藝術(shù)學(xué)習(xí)之路。
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引言
我著眼于這個有時代性質(zhì)的詞匯,來放眼我生活的這個時期,由我們創(chuàng)造的一類
初生的藝術(shù)正在漸漸萌芽發(fā)展中,如同各類獨立的電影和文學(xué)一樣,年輕人的內(nèi)
心世界造就了這個時代的藝術(shù)和潮流,它是獨一無二的,也僅存這個時代中,它
擁有著鮮活的血脈和對今后的企望正躍躍欲試的龐大學(xué)習(xí)者,它擁有這種新生力
量一直緊隨時代變遷而蛻變成
3、為更為成熟的藝術(shù)實踐人群。
第一章年輕人的藝術(shù)世界
吸收知識和智慧的能力,在觀看了無數(shù)他人的作品以后,我們有了自己的喜好和
欣賞點,我們從大量的展覽和書籍作品里吸收自己喜愛的東西,從他人的作品中
看見自己的目標和向往。大概,我們所有的人都是在這樣的學(xué)習(xí)過程中,才能找
到自己的影子罷了。我們生活的這個時代和以往的學(xué)習(xí)繪畫的前輩不一樣,他們
那時候沒有旅游,通過采風(fēng)只能直接畫下來所看見的美景和民情,他們并不能瞬
間記錄一個新鮮的題材畫面作為藝術(shù)創(chuàng)作的素材,他們是這樣一個時代中成長的
人們,相對取材和創(chuàng)作的過程要更為復(fù)雜的多。而我們現(xiàn)在是影像和圖片
4、的時代,
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雖說有愿望是非常美好的,但是時代同時也給予了人們不同的考驗。有些藝
都,也正是處在那個聞名世界的藝術(shù)時代
濃郁的神秘感和那個時代特有的現(xiàn)
實主義特點的氣息。他的這一系列代
表作,初看讓人覺得困惑和神秘,肖
像畫中的男主角沒有正臉。事實上馬
格利特不想用色彩表達人物,他想說
的是,這只蘋果的背后就是一個普普
通通的市民,觀看的人可以想象他是
任何一個可能的人,他認為物體和名
稱之間不存在所屬關(guān)系,每個人都有
代號~一我,每個人也都可以稱我。
馬格利特這樣的理論也正好為他打
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節(jié).
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5、
類文明》,他稱自己的雕塑靈感來自于?
出生在瑞士的藝術(shù)世家,后隨家庭移居巴
黎。他的一生都致力于創(chuàng)作雕塑和油畫,他
梅蒂得以欣賞到文藝復(fù)興時期的壁畫,
另他印象最深的是威尼斯畫派的丁托
列托??????關(guān)于人體拉長夸張
的繪畫技法,對賈科梅蒂的長條行雕塑
風(fēng)格的人物造型深有啟發(fā)。在威尼斯之
行后的很長一段時間里,賈科梅蒂始終
堅持平面繪畫創(chuàng)作,直到??年他接
觸到立體派大師畢加索的作品,他對空
間中的“形”的詮釋有了全新的領(lǐng)悟,
并開始從平面繪畫轉(zhuǎn)向立體造型。而后
的時間,.賈科梅蒂每每遭遇雕塑的
創(chuàng)作瓶頸,便會轉(zhuǎn)回到平面繪畫上
尋找新的可能性,這樣的反復(fù)在他
6、
的一生的創(chuàng)作中不下十次,直到后
絲網(wǎng)般的空間,他的雕塑成熟期才
悄然而至。他作品中的人物相互重
疊,充滿結(jié)構(gòu)和情感的張力,將每
索和掂量,他說:“賈科梅蒂的雕塑總給他一種遺世獨立的
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蘭、蔡威廉、丘堤和
孫多慈。這六位杰出
女性畫家代表中,潘
玉良無疑是一個異
數(shù)。因其他五位,大
多均出自名門望族、
富貴之家和千金閨
秀,或是書香門第、
一身書卷氣質(zhì)的女
性才子。唯數(shù)潘玉良
出門貧寒,經(jīng)歷最坎
?⒔?:潘玉良,原名楊秀清,又名張玉良,??年出生于江蘇揚卅?K?鏨?悄旮蓋撞」剩?歲時母
?
坷波折和屈
里有著最大
7、至死跌宕的
良離開家鄉(xiāng)踏上去法國學(xué)習(xí)藝術(shù)之路,并考取
巴黎藝術(shù)藝術(shù)學(xué)院,和徐悲鴻一同從師達昂
西蒙。??年潘玉良學(xué)成而歸并任教于上海
美專,回國后她又相繼辦設(shè)了畫展并在中華書
局出版了《潘玉
有名的屬《壯士
動??箲?zhàn)的炮火
打響后,潘玉良
以極大的熱情投
?
“邊塞峽江三更月,揚子江頭萬里心?!?
歷史就如同一本精彩的畫冊,講述著百姓人家的千千萬萬。如果用顏色的辭
藻黑白灰來形容逝去的那個時代的人在世間的命運,丈量不幸與幸運的距離,那
么我想我和大多數(shù)人一樣,都是站立在中間灰色地帶里,不是特別地幸運,也沒
有特別的不幸。我今天早早的起來,遇見我的鄰
8、居對我說:做個研究生幸福,你
要感謝你的父母給你帶來的優(yōu)質(zhì)的生活,感謝他們對你無微不至的照顧?!蔽业?
鄰居說的話讓我回到電腦前來審視自己,回顧我走過的這么二十多年,我生活的
時代沒有炮火和硝煙,但是有競爭,我的時代里滿滿的全是安寧,對我成長最為
重要的是我的多姿多彩無憂無慮的童年,直到今天我的童年的依然伴隨我每天的
成長,我對童趣的情懷總是每每影響和驅(qū)使著我的每一個生活細節(jié)和創(chuàng)作繪畫的
過程,這種我想要放手去努力真正成長的年紀,童趣的情懷卻總是纏繞著我。長
輩們經(jīng)常評價我是一個長不大的孩子。我的母親時常評價的我畫和我一樣幼稚,
沒有思想。我的記憶力時常是跳躍的,我總是會記住一些
9、別人認為無關(guān)痛癢的事
情。就是我初來乍到這個世界的第一睜眼,我看見的嬰兒車上有個五彩的風(fēng)鈴是
那么美,我想抓住那些瞬間,放進畫紙中,希望自己一直躺在小車里捧著看那個
畫面。后來我就喜歡上畫畫,進入了兒童班,但是漸漸的我卻忘記了我為什么要
畫。雖然我也愿望能在這個時代活出精彩的藝術(shù)之路,像前人那樣用藝術(shù)講述自
己波瀾的人生和藝術(shù)之路,就如每個時代的藝術(shù)家都會經(jīng)營自己的藝術(shù)圈子,每
個時代出來的藝術(shù)家都想入選全國美展入選省美展等等,這幾乎是所有藝術(shù)家都
想展示自己美好祈愿的一個平臺。
才能拋開“孩子”來實現(xiàn)。但事實上,我早已有了自己的答案。
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長大后,我依舊
10、非常盼望從前的時候,童話故事伴隨我入睡,似乎我已經(jīng)離
不開這睡前的一堂課,因為我希望第二天可以再一點靈感多畫一張出來。懵懵懂
懂之后我時常熬夜,直到今天都成了一種?襝?習(xí)慣,我總覺得安靜的晚上靈感
會多一些,我能拿出我的手扎寫寫畫畫,來準備日后的創(chuàng)作積累點什么。雖然我
己經(jīng)不再是幼年的我,夢想夜晚這種童話世界里的奇幻人物能降臨到我身邊,給
我第二天的蠟筆涂鴉帶來一點靈感,但確實每每我坐在學(xué)校的長桌上提筆開始做
草圖時,我總想下意識的去找尋這種感覺。為此,我買了很多插畫藝術(shù)和漫畫的
書來琢磨。我總以為等自己今后讀完書能就如同幾米一樣,畫自己的拿手在行的
小插畫和小故事。
時常我
11、也會為怎么做自己的創(chuàng)作感到迷茫和“詞窮”,或許從我剛開始接觸
創(chuàng)作開始我便一直在自圓其說,我甚至依然習(xí)慣了太久太久時間的寫生教育,突
然脫離了實物的對照,繪畫便成了我熟悉的生活中一張陌生的臉孔,我面對空白
的本子和畫紙又跌入了深淵。曾經(jīng)我甚至好幾天都面對一張白紙和涂鴉的幾筆風(fēng)
景無從下筆。于是我又不自覺的回想我童年的時候,我能無憂無慮的畫這么多畫,
每天都有整個世界等著我去畫一樣,而如今的我卻不知道從何下筆。我找過我的
導(dǎo)師和同學(xué)想傾述我的這種無力感,我又非常羞恥說出我的無能和笨拙。然而我
的導(dǎo)師馮緒明老師并沒有過多的指導(dǎo)我該畫一些具體的什么,該怎么準備,而他
的一句話卻一針戳
12、破了我的困惑?一“這才是你要畫的特點啊?!睕]錯,每每想
要創(chuàng)作,這種童年的記憶都能涌上心頭,我每每喊著我一直想要做自己有風(fēng)格的
藝術(shù),表現(xiàn)個性的繪畫和作品,卻久久不知道什么才是自己想表達的美,甚至我
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?⒔?:王原祁???暌??????字茂京,號麓臺、石師道人,江蘇太倉人。康熙九年進十。以
晚年,王原祁在回顧自己?年繪畫生涯時,
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變化特別復(fù)雜和波動起伏,似乎像是人類心理學(xué)里常拿來考究的所謂“人對未知
的恐懼”這種心理一般。因為我不知道也不好駕馭這木板最終的版畫的效果,我
總希望能在下一次調(diào)整和嘗試中得到最好的效
13、果。所以我堅持用黑白色來完成木
刻版畫,也得益于很多的同學(xué)和老師的幫助和指導(dǎo)。我一直覺得木刻要生動,板
中人物便會游走于木板上一般,這樣的木刻大可以簡潔明了,但是我的畫面過于
僵死,我總想在雕刻的環(huán)節(jié)就彌補這個畫面本身的不足。因為一張畫如果內(nèi)容豐
富,精彩,它吸引的眼球越多,那就是這個畫本身的成功。
我覺得對學(xué)問抱以“不知和困惑’’的態(tài)度,對“藝術(shù)修行”這事兒本身也并
不是一件迂腐中庸之事:它似乎時常逼迫我和告誡著我,人外有人,天外還有天
學(xué)問,是自己無法逃避的,總有一天要面對它和親自去整理它的時候到來。于是
這種潛在的壓迫意識似乎給予了我很多主動思考的動力,雖然還沒有創(chuàng)造出頓
14、悟
的機會,但是我認為做版畫的人更是幸運的。版畫繁多的制作步驟過程中,似乎
讓版畫參與者同時也成為了一個不那么主觀的看客,這對所謂當(dāng)局者的對自己作
品的思考和審視自我的過程是非常重要,也非常有天時地利人和的特點。我們無
法對印刷的細節(jié)和手繪進行太多理論上的較量,因為印刷后的一種隨機性和不可
預(yù)見性的特點將會在不同的畫面中扮演不同的角色。所以更多人也嘗試匯集了多
種繪畫媒介的中天然的肌理和紋路視作畫面最為珍貴的效果。如同我在制作《機
械的脾氣》版畫中,我挑選的木板由于長年濕潤的空氣和化學(xué)墨水涂摸于表面,
樹木原有的樹紋和年輪凹陷的部分便出現(xiàn)輕度的腐爛和不平整,我原本認為這對
我
15、的印刷和制作會帶來更多的困難,但往往任何結(jié)果都是一把雙刃劍,松弛的木
板紋路給整體畫面的氣氛帶來改變,原本我認為的“拙’’氣的畫中人物便顯的尤
為流暢和融合情景,我認為天然的這種“做舊感’’正是我要的感覺。
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有時候突然間意識到隨處飄來的一句話,它特別深刻特別精辟特別有高度,讓你
忽然開竅和受啟發(fā),讓人感覺豁然開朗,讓人感覺是自己曾經(jīng)經(jīng)歷過的某個片段
的縮影,是因為我在生活中有其經(jīng)歷體會,有過這樣的參與感,然而自己卻并沒
有有意識的主動的去給這樣一些相似的經(jīng)歷來個總結(jié)歸納和思考。于是往往他人
的真理之道猛然砸下來的時候,我們常常和自己的這些親身經(jīng)歷、切身體會
16、、和
自己實際遇到的種種現(xiàn)象等聯(lián)系起來或是直接在自己身上尋找共識,會有莫名的
親切,或者突然深感有悟,拍案叫絕。所以,我認為的“論文”的理性層面就是
這種有所實踐經(jīng)歷的人在受激勵和啟發(fā)以后能主動或者被動的產(chǎn)生出頓悟,再將
所悟好好的加以思考和總結(jié),我想每個人持有自己的哲理可能離大眾生活并不遙
遠,但學(xué)問亦源于生活的悟道,然而歸總自己的哲理是需要熱愛生活的人值得苦
苦深究一生的學(xué)問。
我們生活在藝術(shù)學(xué)院的圈子里太多年了,我們并不是在真正的藝術(shù)圈里,很
多時候?qū)W習(xí)的地方就連社會的小型縮影也稱不上,這里我們也不是指魚龍混雜的
藝術(shù)圈,我們身邊的人都是藝術(shù)文藝氣質(zhì)的人,用我爸媽的話說
17、:是一群臭味相
投便稱知己的青年。走在外面的朋友圈,社會圈里,會經(jīng)常有人好奇的問:學(xué)藝
術(shù)究竟是怎么樣的?實淖疃嗉婦浯蟾啪褪牽骸懊澇喊。?嗆苣芽嫉陌?有很多
人都是考了好多年才考進的,學(xué)畫畫要功底好的?.”其實,面對這些話,我不
知該如何說明白,讓別人知道也是讓我自己知道,在我眼里究竟美院這塘子水有
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幸運的,我們較之其他行業(yè)領(lǐng)域的從事者來說實在是掌握了太多的主動權(quán)
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她的大嘴,也許在她成長過程中給她帶去很多困擾,嘴角都快要切過一整張臉了,
往往可能受人嘲笑等,人們也許覺得這樣的姑娘要成明星一定要對這張大嘴進行
整容,變得和正常人的嘴
18、巴一樣,才有美感,但是星探們卻總是抓住一個人的特
別之處,并對這個特別的地方加以繼續(xù)夸張,事實上,這就是視覺藝術(shù)學(xué)中常常
令人難以理性分析的地方,夸大一個亮點,會有錦上添花的意外視覺效果。所以
?
我一開始發(fā)現(xiàn)自身這種矛盾現(xiàn)象時,當(dāng)時的鮮活的感受我都刻意的記錄了下
來:一旦發(fā)現(xiàn)自己著手的事情是文章,而不是一件畫作時,這種希望“看客”與
我也能產(chǎn)生共鳴的責(zé)任感就會突然提高,我并不是害怕看客的不懂,而是怕看客
有誤以為不同的懂,對我來說這會更糟糕。特別當(dāng)我在滔滔不覺之中,越來越多
涌向嘴邊的是我掏心掏肺的敘述要說出自己立論的時候,我發(fā)現(xiàn)我無從開口和表
達。于是每
19、每要求寫文字,和堪比要求作一張畫時,我需要背負的責(zé)任就不一樣。
既然是害怕文字有曲解的意向,才去這樣用說文字的形式來繞圈子,結(jié)果我才發(fā)
現(xiàn)腦子仍然打轉(zhuǎn)與形象思維里面。我認為習(xí)慣用形象思維想畫面而不是寫文章,
自己的內(nèi)心就特別有隔閡感和詞窮的困擾,我們從頭到尾都深陷在“吐不完”和
不能清清楚楚明明白白的“吐出來”的這種進退兩難之中,我們能將腦中抽象的
想法直接付諸實踐行動里,而抽象的想法卻沒法直接取出來,達到那種不用引導(dǎo)
就有直觀的視覺效果。忽然間,我感覺抽象是私人的產(chǎn)物一樣,它作用于不同人
和不同介質(zhì)的效果是很迥異的。似乎那種糾結(jié)中的我,回想人們描述賈科梅蒂的
作畫狀態(tài)的心情和想法,我能感知一二似的。而人們總認為他有些閉塞、轉(zhuǎn)牛角
尖、完美主義和幾近瘋狂。也許懂得苦悶和掙扎,走上大師的級別的人,他們一
輩子都無法達到自己心里完美的那個點,就遺憾的離開人世了,盡管他們都是我
們看來己然不可逾越的藝術(shù)家了。這里我們也無從將“懂”掛在嘴上,他真實的
感受他自己都在糾結(jié)郁悶不能表達清楚,那么更不能說現(xiàn)代一批專門靠研究賈科
梅蒂謀生的研究專家們,他們能替代一個死去的藝術(shù)家表達什么藝術(shù)上的觀點和
理論了,這種文字和出版物是沒有責(zé)任的。
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