[word格式] 淺析巴洛克時期鋼琴音樂的演奏與風(fēng)格

淺析巴洛克時期鋼琴音樂的演奏與風(fēng)格黃潯中國最具魅力的音樂藝術(shù)雜志淺析巴洛克時期鋼琴音樂的演奏與風(fēng)格文范曉榮,摘要:巴洛克時期的鋼琴音樂以其獨有的風(fēng)格,特殊的魅力,在西方鋼琴藝術(shù)發(fā)展史中占有重要的地位.文章探討了巴洛克時期鋼琴音樂演奏風(fēng)格形成的條件,并從觸鍵,裝飾音,版本等方面進行分析,強調(diào)了把握演奏風(fēng)格對于提高個人演奏的重要作用.關(guān)鍵詞:巴洛克時期鋼琴音樂演奏風(fēng)格巴洛克時期是指西方音樂史上公元1600年至公元1750年這150年的時間,其中17世紀(jì)末是鋼琴史上的里程碑時期.矗立起這個里程碑的偉大人物也就是巴洛克時期的幾位大師中,德國的約翰?塞巴斯蒂安?巴赫(JOhannSebaStianBach16851750),喬治?弗里德里希?亨德爾(GeorgeFrideriCHandel16851759),多美尼科?斯卡拉蒂(DomeniCOScarIatti16851757)是最為重要的三位.以及法國撥弦古鋼琴樂派的第二代音樂家?guī)炱仗m(Francojscouperin16681733)和拉莫(JeanPhiIippeRameau16831764)也起了非常大的作用.巴洛克音樂的重要特點是復(fù)調(diào)性.相對于主調(diào)音樂由主要旋律及和聲背景構(gòu)成,復(fù)調(diào)音樂則是由幾個并行的線條構(gòu)成.這樣的特性使復(fù)調(diào)音樂與主調(diào)音樂有了最基本的區(qū)別.對于鋼琴演奏者或是學(xué)習(xí)者而言,特征的把握又直接影響著個人演奏技能的提高.所以正確把握演奏特征就顯得尤為重要了.一,巴洛克時期鋼琴音樂演奏風(fēng)格形成的條件1,對巴洛克音樂的歷史評價巴洛克這個詞的運用起初具有貶義的內(nèi)涵.法國哲學(xué)家普魯赫認(rèn)為“巴洛克音樂”是充滿新奇,大膽,喧鬧的音響;1888年,藝術(shù)史學(xué)家威爾夫林在文藝復(fù)興與巴洛克中首次恢復(fù)了巴洛克的名譽.并把它作為了一個獨立的藝術(shù)時期;1919年音樂學(xué)家薩克斯在他的著作巴洛克時期的音樂首次把威爾夫林關(guān)于巴洛克音樂的理論用于音樂研究.20世紀(jì)4050年代開始人們普遍的在音樂史中運用巴洛克音樂一詞.對這個時期的風(fēng)格特點有了更為明確的認(rèn)識.2,巴洛克時期鋼琴音樂演奏風(fēng)格的形成巴洛克時期的鋼琴音樂是一種宏偉壯觀熱情的藝術(shù).情感的表現(xiàn)和戲劇性的變化逐步形成了其特有的風(fēng)格特征,這種風(fēng)格最重要的推動力是16世紀(jì)的人文主義思潮,科學(xué)和文化在巴洛克時期的發(fā)展,特別是實驗科學(xué)的進步.成為這個音樂風(fēng)格的另一個重要源泉.彌爾頓,拉辛,牛頓等文學(xué)家,科學(xué)家所帶給人們的新的觀念和成就深刻的音響了音樂的發(fā)展,人們逐步的離開數(shù)字占卜去發(fā)現(xiàn)音響的原因和本質(zhì).二.巴洛克時期鋼琴音樂演奏風(fēng)格的具體方面巴洛克時期的風(fēng)格總體來說要注意有節(jié)制的演奏,在處理聲部之間的關(guān)系上,首要原則就是平衡,即每個聲部基本處于相同的水平線上.應(yīng)當(dāng)在鋼琴上演奏出弦樂四重奏的立體效果.要想演奏好巴洛克時期的復(fù)調(diào)音樂,就需要從奏法,觸鍵,裝飾音,踏板,版本等方面進行分析.1,奏法巴洛克音樂的要注意”斷連性”,在演奏過程中要做到流暢和清楚并重.而這兩者就是連奏與斷奏的特征.通過平時的教與學(xué).我認(rèn)為”斷”與連”的基本原則有:16分音符的快速音群可用連奏來處理;8分音符,4分音符可演奏成斷奏,但要注意4分音符的時值要長于8分音符;四度或超過四度的大跳要用斷奏彈等.事實上.奏法沒有唯一的套路.要做到每個音符的處理都細(xì)致入微,恰到好處,要求演奏者發(fā)展出豐富的色彩和高雅的格調(diào).2,觸鍵考慮到現(xiàn)代鋼琴與古鋼琴在音響上的差別.在演奏巴洛克音樂時要注意力度的控制.觸鍵方面要注意手指的敏銳度,下鍵要快.但要控制下鍵深度,以用來控制現(xiàn)代鋼琴宏大的音響效果.具體到各種彈奏方法應(yīng)運用的觸鍵我在這觸鍵深度要控制里做一個簡單的介紹:斷奏時要注意手指動作較小,快速輕巧地?fù)粝虑冁I.音符時值稍短;連奏時要注意音符間的連接,但不能演奏成浪漫主義時期連奏的纏綿.在氣息連貫的前提下每個音都要保持清晰.當(dāng)然.在這兩種觸鍵之間還有著其他的層次.這時要運用聽覺找到最適合的音色及相應(yīng)的觸鍵方法.3,3,裝飾音裝飾音的演奏是一個非常復(fù)雜的學(xué)術(shù)問題.在西方音樂發(fā)展史中,裝飾音的演奏是音樂家們發(fā)揮即興創(chuàng)造才能的重要內(nèi)容.巴洛克時期的音樂家除了有即興演奏的習(xí)慣外,為了彌補古鋼琴聲音延續(xù)性不夠的弱點,他們將裝飾性的演奏發(fā)展到了相當(dāng)?shù)母叨?裝飾音的種類波音:由主音開始.向上或向下波動再回到主音.由三個音組成.倚音:分為長倚音和短倚音,以裝飾音上是否有小斜線為依據(jù),有則意味著由裝飾音迅速滑向主音,無則黃河之聲YELLowRIVEROF”THEsoNG2011年16期皿音樂論壇投稿熱線:13811247961/13051451988QQ:549064845/EmaiI:1wk一9913snacom鋼琴音色演奏技巧淺析文張敏摘要:對于鋼琴演奏來說,音色是非常重要的音樂表現(xiàn)手段,本文通過一些方面對音樂的音色進行了闡述,希望在今后的彈奏中得到一定的提升.關(guān)鍵詞:鋼琴音色演奏技巧表現(xiàn)力能夠彈奏出好聽的聲音是鋼琴學(xué)習(xí)至關(guān)重要的問題.鋼琴本來就是一門聲音的藝術(shù),只有將作品的音色優(yōu)美而動聽的表達出來,才能是了解了作品的本質(zhì).在我們平時的鋼琴彈奏中.往往只是簡單的彈奏樂譜,進行節(jié)奏,速度,背譜等問題的彈奏,而并不關(guān)心聲音的質(zhì)量.其實這是錯誤的.不能單純的只是以彈奏為目的.而更應(yīng)該注重聲音的效果.一,鋼琴自身的獨特音色優(yōu)勢鋼琴是樂器中最好的演員,它可以用聲音去扮演著各種各樣的角色,沒有哪一件樂器可以和他相比,它本身具有獨特的性能和審美價值.它氣勢宏大,具有嘹亮的音響,又有多彩并絢麗及豐富的音色.鋼琴的音域之廣.力度變化豐富可以很弱也可以很強,表現(xiàn)力極強,多層次的音響特征,任何一個樂器都不能和鋼琴媲美,鋼琴就可以塑照出絕對完整的形象表現(xiàn)完整與完美的鋼琴作品.鋼琴具有它自我的音色美.因為它自身的這種音色美,使我們更加的喜愛它,并且想徹底的理解它,掌握它.音色美可以給人心靈上的美感,以及精神上的快感.從琴鍵上流露出來的音樂,深刻的蘊藏著內(nèi)容豐富的美的內(nèi)涵.所有的內(nèi)容集合起來,構(gòu)成了一種音樂美感,它不僅能使人心情愉悅,并能使人精神放松.而且在一定程度上還能指引人們朝向正確,光明的方向.所以,如果你在按照裝飾音的時值來演奏.雙波音:由波動兩周的五個音構(gòu)成.顫音:為了延續(xù)主音的時值.一般由主音上方二度開始.在兩音之間來回波動.帶有不同前后綴的顫音:上述裝飾音都有可能復(fù)合在一起.裝飾音的節(jié)奏和時值在這方面演奏家們都有著自己的處理方法,而這些方法與古典主義浪漫主義時期的演奏有著很大的不同.以顫音為例.在巴洛克音樂中.顫音要演奏的均勻,而不像浪漫主義時期的快速,華麗.如果顫音后帶有回音或倚音,則要以相同的速度將他們與顫音均等劃分.4,4,踏板踏板的處理是值得研究的課題.由于巴洛克時期的作品是為古鋼琴而作.古鋼琴的音栓可以將”全奏”和”獨奏的對比表現(xiàn)出來,而現(xiàn)代鋼琴只能靠音色和力度來做到這一點.適當(dāng)?shù)氖褂醚右籼ぐ逵兄谶_到這樣的效果.在踏板的使用中要注意:不要踩的太深,避免產(chǎn)生過多泛音;不要踩的太長,多換踏板以保持聲部的清晰5,5,版本以巴赫的作品為例,版本眾多.如何進行選擇是非常重要的.我的原則是學(xué)習(xí)原作以領(lǐng)會作曲家的思想.不少版本加入了演奏詮釋,包括樂句劃分,力度標(biāo)記,連音符號裝飾音說明等,傳給我們的是某位演奏家的個人的見口囪黃河之聲YELLOWRIVEROFT卜任三SONG2011年16期解.然而還是會有這樣那樣的不足.首先是樂譜的標(biāo)號無法考證是否屬于原版.其次.有關(guān)裝飾音等問題.編輯的標(biāo)注常常限制演奏者的分析與思考.而對于裝飾音的演奏最好是參考巴赫自己所編寫的裝飾音表.具體的細(xì)節(jié)更是應(yīng)該由演奏者自己來”編輯.當(dāng)然還是可以參考別人所“編輯”的成果.加之深入研究原版才是比較妥當(dāng)?shù)姆椒?這會是一種意義重大的學(xué)習(xí).總之巴洛克時期的復(fù)調(diào)音樂體現(xiàn)了多層面,多重性的復(fù)雜思維.掌握這一時期作品的演奏風(fēng)格對于鋼琴演奏者,學(xué)習(xí)者都有著重大意義,巴洛克音樂是一門貫穿鋼琴學(xué)習(xí)始終的課程,是學(xué)習(xí)其他音樂的必要條件和堅實基礎(chǔ).參考文獻:1】巴赫演奏指南.(美)羅薩琳?圖雷克編著.盛元譯.北京.人民音樂出版社.20032西方音樂通史.于潤洋主編上海.上海音樂出版社.2003重印3】西方鋼琴藝術(shù)史.周薇.上海.上海音樂出版社.2O034西方鋼琴音樂概論.張式谷.潘一飛編著.北京.人民音樂出版社.2006(中北大學(xué)體育與藝術(shù)學(xué)院)