藝術(shù)設(shè)計專業(yè) 敦煌藻井圖案的布藝裝飾設(shè)計

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1、 敦煌藻井圖案的布藝裝飾設(shè)計 摘　要 敦煌藝術(shù)遺產(chǎn)是我國古代勞動人民智慧的結(jié)晶，敦煌藻井圖案更是敦煌藝術(shù)中不可或缺的組成部分，反映了中華民族審美文化的變化及特征。此次畢業(yè)設(shè)計以敦煌藻井圖案為研究對象，從構(gòu)成元素，色彩應(yīng)用及表現(xiàn)形式等方面進行探索和研究，挖掘其構(gòu)成特色與文化價值,并選擇布藝材料作為載體，制作一系列現(xiàn)代藻井裝飾畫，開發(fā)傳統(tǒng)敦煌藻井圖案在現(xiàn)代公共藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用方式，完成對敦煌藻井圖案的繼承和發(fā)展。 關(guān)鍵詞：敦煌藻井圖案；布藝材料；公共藝術(shù)；現(xiàn)代性

2、 ABSTRACT Cultural and arts heritage of Dun Huang is the crystallization of ancient Chinese’s wisdom. And ceiling pattern is an indispensable part of it, which inflects the characters and changes of Chinese aesthetic culture. With the ceiling pattern as the object of study, this paper aims to dis

3、cover the characters of its formation and its cultural value from the perspective of component element, color application and pattern of manifestation.To complete this study, this paper chooses fabrics to make a series of modern decorative ceiling pattern paintings, developing the application of cei

4、ling pattern in modern public arts designation so as to inherit and develop Du Huang ceiling pattern. Key words:Dun Huang caisson pattern; Cloth art materials; public art; Modernity 目 錄 前 言 1 第一章 敦煌藻井圖案的設(shè)計背景與認知 2 1.1敦煌藻井圖案的概述 2 1.2敦煌

5、藻井圖案在公共藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用現(xiàn)狀 2 第二章 設(shè)計構(gòu)思與創(chuàng)作 5 2.1藻井圖案的造型元素設(shè)計 5 2.2色彩的運用 7 2.3材料的選擇 9 2.4現(xiàn)代性的表現(xiàn) 9 第三章 制作過程與表現(xiàn)效果 11 3.1制作過程 11 3.2創(chuàng)作感悟 12 結(jié) 論 13 參考文獻 14 附 錄 15 謝 辭 18 前 言 在對敦煌裝飾圖案的研究及探索的過程中，發(fā)覺敦煌裝飾圖案很具有代表性，因而對其產(chǎn)生濃厚的興趣，敦煌裝飾圖案中很大一類是敦煌藻井圖案，藻井圖案囊括了許多裝飾圖案的細節(jié)，其豐富多樣的形式為

6、敦煌裝飾形式增添了許多的趣味性，此次畢業(yè)創(chuàng)作結(jié)合公共藝術(shù)設(shè)計中材料廣泛運用的特點，強調(diào)布藝材料在現(xiàn)代藝術(shù)中的大量運用，作品將布藝材料與傳統(tǒng)的敦煌裝飾圖案相結(jié)合，設(shè)計出具有現(xiàn)代意味的布藝裝飾品。 1 第一章 敦煌藻井圖案的設(shè)計背景與認知 1.1敦煌藻井圖案的概述 敦煌藻井圖案是敦煌石窟中最吸引人眼球的部分，主要用于裝飾洞窟頂部，呈倒置斗形，其精心的布局和巧妙的著色，讓幽暗的洞窟散發(fā)出絢麗奪目的光

7、彩。傳統(tǒng)敦煌藻井圖案多以十字、米子格為基本形，中心以方井或圓心為基本框架，大多以蓮荷紋、石榴紋、動物紋飾為主題紋樣，四周通過團花、忍冬紋、卷草紋、火焰紋等紋樣的大量重復(fù)來表現(xiàn)邊飾紋樣層層遞進的關(guān)系，將藻井圖案與佛龕融合成一個大的整體，裝飾藝術(shù)之美得以張揚。 1.2敦煌藻井圖案在公共藝術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用現(xiàn)狀 敦煌藻井圖案是敦煌裝飾圖案的精華，敦煌裝飾圖案被成功運用到現(xiàn)代公共藝術(shù)設(shè)計之中的案例眾多，例如，2013年在北京服裝學(xué)院展開的垂衣裳——敦煌藝術(shù)服裝展中，北服學(xué)生以敦煌藝術(shù)元素作為設(shè)計主題，提煉敦煌造型元素，研究探索其在現(xiàn)代設(shè)計應(yīng)用中的可能性，從形式、材料、技藝等方面進行了創(chuàng)新設(shè)計，在服裝設(shè)

8、計領(lǐng)域彰顯了活力，如圖1-1所示。 圖1-1 垂衣裳—敦煌藝術(shù)服裝展作品 然而從全國范圍來說，現(xiàn)代城市公共藝術(shù)創(chuàng)作逐漸呈現(xiàn)庸俗化、商業(yè)化的傾向。具有敦煌裝飾藝術(shù)價值的現(xiàn)代公共藝術(shù)作品屈指可數(shù)，人們更多地看到的是附著于傳統(tǒng)建筑物上的敦煌裝飾圖案以及相關(guān)于敦煌壁畫臨摹彩繪圖。 由于設(shè)計者對于敦煌藝術(shù)文化背景知識的欠缺，在對敦煌藻井圖案的應(yīng)用上大多是其裝飾元素的單一借用，簡單的拆借復(fù)制，缺乏設(shè)計創(chuàng)新意識。例如，以敦煌文化遺產(chǎn)為主題的宣傳展覽標識、以敦煌“手姿”設(shè)計的手工藝品，只是對圖案的簡單挪用與復(fù)制，與之相關(guān)的作品設(shè)計一直未能突破

9、原有的形象，并不能很好地再現(xiàn)敦煌文化的魅力。產(chǎn)品僅僅是對敦煌裝飾符號化的依附，而沒有進入“再設(shè)計”的高度，現(xiàn)代設(shè)計思維的忽視和匱乏，導(dǎo)致了創(chuàng)意產(chǎn)出嚴重不足，如圖1-2所示。 圖1-2 關(guān)于敦煌裝飾藝術(shù)的展覽標識及郵票設(shè)計 造型元素和設(shè)計手法較為低端，未能將作品融入到社會環(huán)境之中?，F(xiàn)階段對敦煌裝飾圖案的設(shè)計應(yīng)用低端，設(shè)計師僅僅考慮“創(chuàng)新”層面，忽視了與之相應(yīng)的環(huán)境因素，其作為公共藝術(shù)品的功能未得到充分發(fā)揮。成功的公共藝術(shù)作品不僅是作者情感的表達，更是城市人文精神的體現(xiàn)，例如，位于甘肅蘭州的雕像《黃河母親》，如圖1-3所示，整個雕塑由母親和男嬰組成，構(gòu)圖飽滿、造型簡練

10、，充分反映當(dāng)?shù)赜凭玫臍v史文化和中華民族生生不息的民族精神。敦煌裝飾圖案 現(xiàn)代性應(yīng)用同樣可以借鑒這樣的理念和方式。 圖1-3 蘭州城雕《黃河母親》 第二章 設(shè)計構(gòu)思與創(chuàng)作 2.1藻井圖案的造型元素設(shè)計 傳統(tǒng)的敦煌藻井圖案元素眾多，圖形的排列組合極為復(fù)雜繁瑣，因而在此次作品的設(shè)計中需要考慮到作品的整體畫面風(fēng)格，分析各個時代藻井圖案的特色，明確其不同的文化內(nèi)涵后，以創(chuàng)新設(shè)計為主，對敦煌裝飾圖案中復(fù)雜的造型元素進行簡化、變形、抽象化，通過畫面的重組，設(shè)計出具有創(chuàng)新性的現(xiàn)代敦煌藻井圖案

11、，如圖2-1所示。 圖2-1 藻井圖案的創(chuàng)意設(shè)計色稿 本次藻井裝飾圖案的系列作品主要從圖案的內(nèi)涵及其表達形式兩方面構(gòu)思圖案的紋樣、比例大小、繁簡程度。首先，三幅作品從整體上都采用了傳統(tǒng)敦煌藻井圖案的米子框架，中間以圓形作為主題圖案的框架，遵循傳統(tǒng)方圓相切的表現(xiàn)技法。其次選擇與主題圖案相關(guān)的紋飾放置在較大區(qū)域，凸顯主題圖案，由內(nèi)及外，互相呼應(yīng)。最后，是邊飾紋樣，邊飾紋樣元素的選擇需要考慮與主題圖案之間的關(guān)系，把握內(nèi)中外的格局，做到規(guī)整有序、繁而不亂。 第一幅作品選取傳統(tǒng)藻井圖案中的八瓣蓮紋元素、蓮紋是神圣莊嚴的紋樣，作品設(shè)計中利用材料的特殊性，對復(fù)雜繁瑣的八瓣蓮紋進行適

12、當(dāng)?shù)淖冃蝿h減，大的六瓣蓮紋包圍小的六瓣蓮紋，仿佛一朵蓮花正在人們的眼前綻放。受材料的限制，刪減了原設(shè)計稿中飛天人物圖案，藻井作品著重表達蓮紋的紋飾特征，如圖2-2所示。 第二幅作品的主題圖案選用的是石榴紋飾，傳統(tǒng)的石榴紋飾較為瑣碎，大多集中在藻井邊飾設(shè)計上，因而為了突出石榴紋飾的特征，提取部分元素轉(zhuǎn)化為新的圖案，花與葉的結(jié)合更好的表達了“多子多?！钡脑⒁?，如圖2-3所示。 第三幅作品的主題圖案選用了經(jīng)典圖案——敦煌手姿，千手觀音是敦煌的典型紋樣之一，在千手觀音中靠手姿形成一個背景，每個手姿都有一定的變化，以 此為創(chuàng)作源點，借用手姿的排列方式，第一次將手姿運用到藻井中，讓手姿向外綻

13、放，形式像蓮花一樣，力量向外擴展，利用手指不同的姿態(tài)，構(gòu)成以中心向外發(fā)散的形式，視覺上給人由內(nèi)到外的膨脹感和空間感，如圖2-4所示。 圖2-2 八瓣蓮紋 圖2-3 石榴紋 圖2-4 飛天手姿 邊飾紋樣以團花、忍冬紋、卷草紋、回紋、菱形紋為主，并在此基礎(chǔ)上對邊飾紋樣進行再設(shè)計，把握主題紋樣與邊飾紋樣繁簡和疏密的層次，以避免元素添加和作品再設(shè)計而造成的元素混亂問題，在保持其原有作品特色的同時增加個性化特征。作品一的主要邊飾紋樣以寶相花、菱格紋為主；作品二的主要邊飾紋樣以團花、桃心紋為主；

14、作品三的主要邊飾紋樣以佛像圖案、卷草紋為主。通過圖案的疊加重復(fù)，增強邊飾的內(nèi)容，將整體畫面表現(xiàn)的更加豐富靈動，如圖2-5至2-7所示。 圖2-5 作品一的主要邊飾圖案——寶相花、菱格紋 圖2-6 作品二的主要邊飾圖案——團花、桃心紋 圖2-7 作品三的主要邊飾圖案——佛像圖案、卷草紋 2.2色彩的運用 敦煌壁畫的色彩變化隨著時代的變遷有著各自獨特的風(fēng)格，傳統(tǒng)的敦煌裝飾藝術(shù)色彩中除了有赭石、土紅、艷黑等端莊穩(wěn)重的顏色以外，還有石青、石綠、灰白等清新素雅的顏色，二者的結(jié)合讓整體畫面變得協(xié)調(diào)統(tǒng)一。本次作品設(shè)計利用材料的顏色的特征，通過漸變

15、、疊加等技法，表現(xiàn)畫面的立體感和空間感。同時對畫面顏色進行部分的取舍，弱化色彩間的對比關(guān)系，將畫面控制在統(tǒng)一的色調(diào)之中，如圖2-8所示。 圖2-8 作品的色彩圖稿 作品在色彩的運用上較為大膽，色彩鮮明，當(dāng)大面積的暗紅色底布確定后，基本紋樣的色彩則是錦上添花的部分，主題圖案中蓮花紋選擇了底色同一色系的紅色，通過色彩漸變的方式來展現(xiàn)每一朵蓮花紋，以確保整體畫面協(xié)調(diào)穩(wěn)定，同時又能凸顯主題圖案。在邊飾色彩的選擇過程中，為了與整體色彩保持一致，將材料色彩明度做出了對比，例如，倒數(shù)第二層邊飾中對于綠布的選擇，現(xiàn)有材料的綠色有四種，經(jīng)過對比以后選擇了第三種，第三種綠色相對于原色稿中的綠色而言色彩

16、較暗，但經(jīng)過立體的轉(zhuǎn)換發(fā)現(xiàn)色彩不一樣，第三種綠色更加合適整體的調(diào)子，如圖2-9所示。 圖2-9 綠色布料對比 作品二的整體色調(diào)較作品一而言，更為清新淡雅，以藍灰色為底色，綠色和黃色讓畫面變得更為明亮歡快，主題圖案中的花卉紋樣是由淡紫到深紫的過度，兩種不同顏色的透疊，通過疊加的厚度表現(xiàn)出花卉紋樣的立體感。 邊飾紋樣的色彩主要以藍色系為主，與底色形成較好的色彩互補，為了保證畫面整體的統(tǒng)一性，需要對邊飾的紋樣色彩進行一定的取舍，如第二層邊飾主要以綠色桃心紋樣為主，由深至淺，最上層的桃心色彩為亮點，因而黃色的選擇既不能過亮，也不能太淡，通過材

17、料的對比選擇，最終確定為淺黃色。就第五層邊飾而言，第五層邊飾是整個圖案邊飾中面積最大的部分，因而其主體圖案團花的色彩選擇也是整個作品的重點之一，在前期的制作中按照原來的色稿，團花的色彩是以白色為主，當(dāng)?shù)谖鍖舆咃椫谱魍瓿芍?，發(fā)現(xiàn)白色團花在整個畫面中的色彩偏亮，因而將整個白色團花改成淺藍色，將整體畫面統(tǒng)一在一個藍色的大色調(diào)中，如圖2-10所示。 圖2-10 桃心紋及白色團花紋樣 作品三的整體色調(diào)偏綠，較前兩個作品而言，其各個部分的色調(diào)相互接近，且色彩的裝飾性更強，因而需要改變傳統(tǒng)敦煌彩繪中色彩推移的方式，靠布藝材料的色彩傾向，做明度的對比，在保持畫面整體呈現(xiàn)綠色色調(diào)的同

18、時，又能區(qū)分 每個局部的綠。邊飾中手姿的色彩選擇較為復(fù)雜，原色稿中手姿圖案色彩選擇偏 亮，為了使整體畫面更為協(xié)調(diào)，選擇了比肉色更為低沉的顏色，如圖2-11所示。 圖2-11 作品三色稿與實際作品對比 2.3材料的選擇 作品的制作載體主要以布藝材料為主，如無紡布、麻布、植絨，并選用以珠子、亮片等小配飾輔助裝飾，布藝材料具有色彩選擇范圍廣、可塑性強等特點。通過材料的特點來表現(xiàn)作品的畫面感。如作品一作品二中，為了突出主題花卉圖案，通過不同的布藝材料，利用疊加的技法來表現(xiàn)，疊加可產(chǎn)生一定的厚度，因而可以表現(xiàn)出花瓣層層綻放的效果，而在有些地方為了突出邊飾

19、中造型較強的圖案，如點狀圖案，則通過串珠、粘貼、縫合等手段去表現(xiàn)，讓邊飾圖案更為飽滿。 作品三主題圖案中手姿是通過裁剪的方式表現(xiàn)出來，而不是通過繪制的手法表現(xiàn)出來的，裁切后的手姿圖案邊緣更加的圓滑，邊飾圖案中的卷草紋樣，通過不同質(zhì)感的布料，表現(xiàn)葉子翻卷的狀態(tài)，周邊的小佛紋飾采用植絨布表面毛絨，表現(xiàn)出佛祖身上袈裟的厚重感。不同材料表現(xiàn)出不同的畫面效果，因而要充分掌握材料的不同特性，利用好材料的特性，實現(xiàn)材料與設(shè)計稿的完美結(jié)合。 2.4現(xiàn)代性的表現(xiàn) 作品畫面的現(xiàn)代性表現(xiàn)應(yīng)從尋找推敲現(xiàn)代設(shè)計觀念中的形式美法則開始，追求簡潔明了的運用和表現(xiàn)，不局限于特定的框架結(jié)構(gòu)，不拘泥于原有造型元素，通過夸張

20、、變形等手法對既有圖形元素進行新的設(shè)計，在畫面的組合方面追求多樣性。本次系列作品的現(xiàn)代性表現(xiàn)主要集中以下兩點： 第一，語言形式的現(xiàn)代性，傳統(tǒng)的敦煌藻井圖案依附在古代建筑上，主要用來填充和裝飾。本次畢業(yè)設(shè)計選擇藻井圖案的裝飾設(shè)計，將其作為家居軟裝部分 進行構(gòu)思，在表現(xiàn)上把握現(xiàn)代人審美中對色彩統(tǒng)一的喜好、將傳統(tǒng)的視覺符號和 現(xiàn)代色彩規(guī)律相結(jié)合。呆板的傳統(tǒng)紋樣轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代設(shè)計語言。過去對敦煌裝飾圖案的認識主要集中在傳統(tǒng)彩繪和建筑語言上，特別是天花板和平棋的使用上尤為 明顯。如何利用古典裝飾造型為現(xiàn)代設(shè)計服務(wù)成為研究的重點，本次作品設(shè)計利用敦煌藻井的基本構(gòu)架，結(jié)合個人設(shè)計，松與緊、疏與密的關(guān)

21、系，重新填充適合的圖案，將其變?yōu)榫哂鞋F(xiàn)代感的裝飾語言。 第二，材料的現(xiàn)代性，以往對敦煌藻井的研究主要集中圖案的彩繪及復(fù)原上，本次系列作品第一次借用材料，將敦煌藻井圖案以布藝的裝飾形式展現(xiàn)出來，且作品材料極具有現(xiàn)代性，如無紡布等。服裝設(shè)計中裝飾珠子同樣能夠借用。公共藝術(shù)設(shè)計中借用現(xiàn)成品的空間很大，能夠很好地體現(xiàn)出作品的現(xiàn)代性。 第三章 制作過程與表現(xiàn)效果 3.1制作過程 前期準備。首先是根據(jù)市場調(diào)研，無紡布由有機纖維構(gòu)成，屬于新型的環(huán)保材料，符合現(xiàn)代公共藝術(shù)設(shè)

22、計的材料要求，這種布藝材料的應(yīng)用大多集中在布藝拼貼畫中，色彩豐富，有較多的選擇空間。無紡布的材質(zhì)穩(wěn)定，無經(jīng)緯線，在裁剪縫合的過程中不易變形和抽絲，其價位適中，制作成本低。麻布質(zhì)地柔軟，顏色較為低沉，符合敦煌藻井圖案中清新素雅的色彩需求。植絨具有前兩者布藝材料所不具有的獨特優(yōu)點，植絨表面有毛絨狀顆粒覆蓋，具有立體感。三種布藝材料的結(jié)合，能夠很好地將敦煌藻井圖案的裝飾特征表現(xiàn)出來，畫面不在拘泥于一種材料，使得畫面更具有層次感和空間感，如圖3-1所示。 其次是中期制作。在確定布藝材料之后，結(jié)合作品的設(shè)計原稿，以布藝拼貼的表現(xiàn)手法，將平面圖形轉(zhuǎn)換成立體、半立體圖形，通過對主題紋樣的立體拼貼，使得畫面

23、更加富有層次感，同時再搭配少量的小珠子，亮片、棉花等小配飾，讓畫面更加充實，構(gòu)成良好的畫面效果，給人強烈的視覺沖擊力。根據(jù)材料的特性及畫面的整體效果，在制作過程中充分考慮色彩的運用和布的裁切方式，有針對性的對材料進行取舍，刪減過于瑣碎的細節(jié)，滿足畫面的統(tǒng)一性。制作中要突出材料的特性，利用布藝材料穩(wěn)定不易變形的特性，確定主題圖案的結(jié)構(gòu)，同時利用其色彩豐富性的特點，表現(xiàn)出藻井裝飾語言暈染漸變的效果，如圖3-2所示。 最后是后期裝裱。制作完成的裝飾畫需要統(tǒng)一的棕色木框進行裝裱，體現(xiàn)藻井裝飾畫絢麗且不失莊重的特征，如圖3-3所示。 圖3-1 裁剪無紡布 圖3-2 粘貼珠子

24、配飾 圖3-3 選擇木框 3.2創(chuàng)作感悟 此次的創(chuàng)作以傳統(tǒng)的敦煌藻井圖案為研究對象，把握藻井圖案方圓相切的特征。提取敦煌裝飾圖案中具有代表性的視覺圖案，并且對不同圖案元素進行再設(shè)計，通過畫面的重構(gòu)和色彩的調(diào)整，將繁瑣復(fù)雜的傳統(tǒng)敦煌藻井圖案變得個性化、簡潔化。設(shè)計出具有現(xiàn)代意味的裝飾圖案的新構(gòu)架，賦予其新的形式美感。重新設(shè)計的作品將敦煌藝術(shù)作為背景依托，不僅是對具體形象的應(yīng)用和發(fā)展，也是自己對于敦煌藝術(shù)的主觀印象和情感融入。 19 結(jié)

25、論 在本科學(xué)習(xí)過程中參與了關(guān)于敦煌裝飾圖案的研究項目，作為項目的參與者，我在前期做了一定的準備，包括構(gòu)圖和圖形設(shè)計，本次畢業(yè)設(shè)計在借助課題組前期圖形創(chuàng)作的基礎(chǔ)上，進行材料與形式的轉(zhuǎn)化。因材料特性，對原有設(shè)計方案及色彩進行有效調(diào)整和刪減，充分體現(xiàn)布藝裝飾的設(shè)計感，在表現(xiàn)形式和觀念上都得到了進一步提升，同時立足于公共藝術(shù)不同的表現(xiàn)形式，結(jié)合布藝材料的特征及配飾的裝飾特點，合理地創(chuàng)作出具有現(xiàn)代意味的作品。由此可見，以傳統(tǒng)敦煌藝術(shù)為題材、以現(xiàn)代性材料為載體的作品，通過現(xiàn)代裝飾設(shè)計理念和工藝手法加工所制作的裝飾品，更符合現(xiàn)代人的審美觀，這樣的創(chuàng)新具有很大的可行性。傳統(tǒng)文化藝術(shù)在現(xiàn)代公共藝術(shù)中的應(yīng)用還有

26、很大的發(fā)展和提升空間，同時能夠激發(fā)現(xiàn)代人對敦煌藝術(shù)的認識和喜愛，實現(xiàn)對傳統(tǒng)藝術(shù)的創(chuàng)新性開發(fā)和應(yīng)用。 參考文獻 [1] 常沙娜.中國敦煌歷代裝飾圖案[M].北京：清華大學(xué)出版社，2009. [2] 張斌．敦煌藻井圖案教學(xué)的傳承和創(chuàng)新．北京：中國裝飾雜志社，2014. [3] 劉韜.彭麥福.敦煌藻井圖案在現(xiàn)代裝飾設(shè)計中的應(yīng)用.藝術(shù)與設(shè)計(理論）[M]，2009. [4] 北京服裝學(xué)院敦煌服飾藝術(shù)展隆重開幕.北京.2013.

27、 附 錄 手繪草圖： 佛像紋飾 手姿圖片 石榴紋飾 蓮紋線稿 蓮紋色稿 效果圖： 資料圖： 藻井實物圖 圓形藻井圖

28、 方形藻井圖 敦煌石窟藻井圖 飛天蓮花藻井圖 展示效果圖： 《藻井印象》 謝 辭 在整個設(shè)計過程中，從初稿到最終定稿，從紙上到最后的布藝上，我體會到了創(chuàng)作并完善一系列作品除了需要豐富的想象力，獨特的創(chuàng)新能力及知識的整合能力外，還需要良好的耐力。作品設(shè)計過程是一個不斷學(xué)習(xí)、探索和研究的過程，也是

29、一個充滿興趣和挑戰(zhàn)的過程，雖然最后的成品有很多的不足，但是在設(shè)計過程中所收獲的知識是不可估量的。 畢業(yè)設(shè)計得以順利完成，首先我要衷心感謝我的指導(dǎo)老師陳薇老師，在作品前期的選擇與中期制作過程中予以指導(dǎo)和支持，同時感謝項目組導(dǎo)師張斌老師在作品的構(gòu)思、創(chuàng)作等方面給予我悉心細致的指導(dǎo)，兩位導(dǎo)師不斷鼓勵敦促我不停地改進、做到最好；在此我表示衷心的感謝！ 最后，還要特別感謝大學(xué)四年學(xué)習(xí)期間給我諸多教誨和幫助的各位公共藝術(shù)的任課老師，感謝他們在學(xué)習(xí)期間給我傳授諸多專業(yè)知識，能夠利用所學(xué)知識做出了自己的完整的畢業(yè)設(shè)計作品，在順利畢業(yè)的同時加深了我對藝術(shù)的熱愛，并堅定了對于藝術(shù)的追求。 另外，我還要感謝我的同學(xué)們，感謝他們在四年的生活與學(xué)習(xí)生涯中給予的鼓勵與支持，感謝他們在本次畢業(yè)設(shè)計期間給予我的幫助。