2019-2020年高中美術 第8課新的探索──現(xiàn)代繪畫、雕塑和工業(yè)設計教案.doc

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2019-2020年高中美術 第8課新的探索──現(xiàn)代繪畫、雕塑和工業(yè)設計教案 教學目標 ① 了解并感受外國現(xiàn)代繪畫、現(xiàn)代雕塑的新變化和新特點，對于這些新變化、新特點，能作出比較正確的判斷與分析。 ② 對西方現(xiàn)代前衛(wèi)藝術及其思潮有一定的分辨能力。 ③ 對新興的工業(yè)設計有一定的了解，并初步懂得一些評價工業(yè)產(chǎn)品設計的方法。 內容結構 本課分成現(xiàn)代繪畫、現(xiàn)代雕塑和工業(yè)設計三部分，以便于更好地了解它們各自的特點。所選作品都是在美術發(fā)展史上有代表性的，包括一些有影響的西方前衛(wèi)藝術。但是，對于它們的價值和作用，則要具體分析，不可一概而論。 重點和難點 本課的重點，在于了解并能理解西方現(xiàn)代繪畫、現(xiàn)代雕塑的新變化和新特點，并能對這些新變化和新特點，作出實事求是的、科學的分析，既不肯定一切，也不否定一切，從而樹立正確的情感、態(tài)度、價值觀。 本課的難點，是面對紛繁復雜的西方現(xiàn)代藝術現(xiàn)象和藝術思潮，既要更新觀念，又要堅持正確的情感、態(tài)度、價值觀。此外，對新興的工業(yè)設計，一般都比較生疏，也是一個難點。為此，在本教材的教學參考書中專門介紹外國工業(yè)設計發(fā)展的歷史。 目標：使學生對二十世紀繪畫的主要成就及主要畫家、作品有所了解、認識。開闊眼界、提高認識、增進知識，培養(yǎng)健康的的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力。 重點：引導學生認識現(xiàn)代派繪畫作品的形式感及藝術成就。重點介紹野獸主義和立體主義及表現(xiàn)主義藝術。 難點：現(xiàn)代派藝術較為復雜，歷史的評價不一，學生的理解難度較大。 準備：課件制作 課時：1課時 教學過程： 一、導入： 學生介紹畢加索。（10） 二、展開： 1、立體主義介紹： （1）出示問題：畢加索的繪畫藝術風格主要分成哪幾個時期？立體主義繪畫的主要特點是什么？談談你對立體主義的看法？ ① 畢加索： 巴勃羅魯伊斯畢加索(1881－1973)出生在西班牙南部港口城市馬拉加，父親是位美術教師，曾做過美術館長。14歲的畢加索考入父親任教的巴塞羅那美術學校高級班，16歲畢業(yè)時畫的《探望病人》一畫參加全國美展，具有相當寫實的造型水平。以后又考取了馬德里費爾南多皇家美術學院。但他更喜歡的是在美術館和街頭自由吸取藝術營養(yǎng)。 畢加索一生中畫法和風格可以分為幾個時期:第一時期是：“藍色時期”，第二時期是：“玫瑰紅時期”，第三時期是：“黑人時期”，第四時期是：“立體主義時期”，分成分解和綜合兩種形式。第五時期是：“古典主義時期”，第六時期是：“超現(xiàn)實主義時期”，最后是“抽象主義時期”。 九歲的畢加索來到巴黎，由于貧窮總生活在社會底層，這時他畫了一些窮愁潦倒的友人題材的油畫，畫面充滿著一層陰冷的藍色調，這便是他的“藍色時期”。1904年4月定居巴黎貧民區(qū)，過著自由浪漫的生活，這時畫了許多流浪藝人生活題材的畫，色調出現(xiàn)溫暖的粉紅色，這就是他的“玫瑰紅時期”。爾后由于受到塞尚藝術的影響，在塞尚的基礎上對繪畫結構進行探討研究，作品顯示出幾何化傾向，開始將形象分解成各個平面，并重新予以組合，于1907年創(chuàng)造出劃時代的作品《阿維尼翁少女》，從此他進入分析立體主義研究和創(chuàng)作時期。不久他又采用拼貼技巧創(chuàng)作，標志著他的分析立體主義的結束，逐漸走向“綜合立體主義”。 32歲之后的畢加索繪畫的主要趨勢是豐富的造型手段，即空間、色彩與線的運用，它們又使人想起塞尚。從此以后畢加索進入一個又一個不安分的探索時期，他的作品和他的生活一樣沒有絲毫的統(tǒng)一，連續(xù)和穩(wěn)定。他沒有固定的主意，而且花樣繁多，激昂或狂躁，可親可憎，誠摯或裝假，讓人喜歡又招人討厭，變化無常不可捉摸，但他永遠忠于的是——自由。世界上從來沒有一位畫家像畢加索那樣以驚人的坦誠之心和天真無邪的創(chuàng)造力，以完全徹底的自由任意重造世界，隨心所欲地行使他的威力，他不要規(guī)定，不要偏見，什么都不要，又什么都想要去創(chuàng)造，他在藝術歷程上沒有規(guī)律可循，他從自然主義到表現(xiàn)主義，從古典主義到浪漫主義，然后又回到現(xiàn)實主義。從具象到抽象，來來去去，他反對一切束縛和宇宙間所有神圣的看法，只有絕對自由才適合他。 在他一生中，從來沒有特定的老師，也沒有特定的子弟，但凡是在二十世紀活躍的畫家，沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而過。他說過：“當我們以忘我的精神去工作時，有時我們所作的事會自動地傾向我們。不必過分煩惱各種事情，因為它會很自然或偶然地來到你身邊，我想死也會相同吧！” 1973年他靜靜地離去，走完九十一歲的漫長生涯，他如愿以償?shù)囟冗^了一生。 ② 立體主義： 西方現(xiàn)代藝術史上的一個運動和流派。又譯為立方主義，1908年始于法國。1908年，布拉克在卡恩韋勒畫廊展出作品，評論家沃塞列斯在《吉爾布拉斯》雜志上評論說：“布拉克先生將每件事物都還原了……成為立方體”，這種畫風因此得名。立體主義的主將是畢加索和布拉克。 立體主義是富有理念的藝術流派。它主要追求一種幾何形體的美，追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感。它否定了從一個視點觀察事物和表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間的畫面歸結成平面的、兩度空間的畫面。明暗、光線、空氣、氛圍表現(xiàn)的趣味讓位于由直線、曲線所構成的輪廓、塊面堆積與交錯的趣味和情調。不從一個視點看事物，把從不同的視點所觀察和理解的，形諸于畫面，從而表現(xiàn)出時間的持續(xù)性。這樣做，顯然不主要依靠視覺經(jīng)驗和感性認識，而主要依靠理性、觀念和思維。 立體主義在反傳統(tǒng)的口號下有濃厚的形式主義傾向。但它在藝術形式上的探索，又給現(xiàn)代工藝美術、裝飾美術、建筑美術等注重形式美的實用藝術領域以不小的推動作用。 （2）播放影片片段《畢加索》（學生帶著問題看影片）（9） （3）學生討論回答。（6） （4）教師總結評價。（2） 2、野獸主義和表現(xiàn)主義： （1）野獸主義： 1905年產(chǎn)生于法國的松散的美術社團。這個社團沒有共同遵守的明確目標。沒有發(fā)表過宣言和理論主張。野獸主義這個名稱是偶然產(chǎn)生的。在1905年的巴黎秋季沙龍中，一群青年美術家的作品參展，他們是馬蒂斯、德蘭、馬爾凱、芒金、弗拉曼克、魯奧等人。在他們的作品中間，有一件展品比較寫實，風格如意大利文藝復興時代雕塑家多納太羅的作品。批評家沃塞列斯在描述該展品時，用了“在一群野獸中間的一位真正的藝術家”這樣一句話，把馬蒂斯等年輕畫家的畫比作野獸，故名。35歲的馬蒂斯被這群風格并不相同的年輕畫家擁戴為領袖。 野獸主義是西方20世紀前衛(wèi)藝術運動中最早的一個派別。他們繼續(xù)著后印象主義凡高、高更、塞尚等人的探索，追求更為主觀和強烈的藝術表現(xiàn)。對西方繪畫的發(fā)展，產(chǎn)生了重要的影響。他們吸收了東方和非洲藝術的表現(xiàn)手法，在繪畫中注意創(chuàng)造一種有別于西方古典繪畫的疏、簡的意境，有明顯的寫意傾向。有人把野獸派看作是廣義的表現(xiàn)主義運動的一部分。也有人認為,野獸派不是一個藝術運動,只是馬蒂斯等人藝術生涯中短暫的一個階段，一個特別注意線和色彩表現(xiàn)力、不受任何程式束縛的階段。馬蒂斯后來回憶說：“對我來說，野獸時期是繪畫工具的試驗，我必須出一種富于表現(xiàn)力而意味深長的方式，將藍、紅、綠并列融匯?！? 野獸主義作為社團存在的時間只有二三年。參加這一社團的藝術家后來朝著不同的目標，繼續(xù)作新的探索。 （2）表現(xiàn)主義： 20世紀初歐洲(主要在德國)的文藝運動和思潮，在美術中有鮮明的反映。德國《狂飆》雜志的編輯H.瓦爾登1911年首次使用表現(xiàn)主義來稱呼柏林的前衛(wèi)派作家，不久被廣泛采用。實際上，美術中最早的表現(xiàn)主義社團從1905年即已出現(xiàn)。 表現(xiàn)主義是從后印象主義演變、發(fā)展而來，是對印象主義忠實地描繪現(xiàn)實的悖逆。同時，它和德國歷史上的民族傳統(tǒng)有內在的聯(lián)系，它承繼了中古以來德國藝術中重個性、重感情色彩、重主觀表現(xiàn)的特點。在造型上追求強烈的對比、扭曲和變化的美。19世紀末，德國的一些哲學家、美學家的理論，曾經(jīng)對表現(xiàn)主義運動起了推動作用。直接對表現(xiàn)主義產(chǎn)生影響的是挪威畫家蒙克。他的作品引起了一群年輕畫家的極大興趣。 第1個社團是橋社，1905年成立于德累斯頓。它的發(fā)起者和主要成員和基希納、黑克爾、施密特羅特盧夫、米勒、佩希施泰因。這群年輕人憑著樂觀主義的熱情和一種改革社會和藝術的信念，試圖建立一個把生活和創(chuàng)作融合在一起的社團。他們提出到工人區(qū)體驗工人的純樸感情，對雇請的模特兒采取平等的態(tài)度；宣傳藝術不只是具有自身的獨立價值，而且還有為了人生、滿足生存需要的目的；主張創(chuàng)作者與欣賞者處于平等的地位。橋社的畫家們早期主要畫風景和裸體，用寫生直接抒發(fā)感情。橋社雖于1913年因內部意見不一而解體，但對德國表現(xiàn)主義運動起了重要的推進作用。 第 2個社團是青騎士社。組織者是從慕尼黑分離派中分裂出來的、來自俄國的康定斯基。他于1909年成立了慕尼黑新美術家協(xié)會，不久又脫離該會，以與馬爾克共同主辦的刊物《青騎士》為據(jù)點，團結一批激進的青年藝術家，參加的有馬克、坎彭東克、明特爾、克利和著名作曲家勛伯格。在青騎士社舉辦的展覽會上陳列作品的，還有橋社的成員和法國野獸主義、立體主義的畫家。1913年支持表現(xiàn)主義運動的瓦爾登狂飆畫廊，仿效法國舉辦了第一次德國秋季沙龍，陳列了包括青騎士成員在內的歐洲各國新流派的作品，并在北歐各國巡回展覽,影響很大。第一次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后,青騎士社中止了活動。但歐洲以至西方各國1910年以后的藝術變革，無不和它有一定的聯(lián)系。青騎士社中最杰出的畫家是康定斯基、克利和馬爾克?？刀ㄋ够浅橄笾髁x藝術的鼻祖，他在1911～1912年間推出最早的抽象繪畫；瑞士畫家克利采用半抽象的手法，創(chuàng)作了許多含有哲理性和富有稚拙趣味的作品；馬爾克善于畫馬，試圖把形的結構與色彩的微妙變化有機地結合于形象的塑造，以加強藝術表現(xiàn)力。他們都宣傳非理性的、超脫現(xiàn)實生活的純藝術。 德國表現(xiàn)主義美術活動的另一個重要據(jù)點是柏林的《狂飆》雜志社和同名畫廊。參加《狂飆》活動的，除基希納外，還有奧地利的科柯施卡。他的畫派，在形式上以富有強烈的動感、旋轉的筆觸和歪曲客體的變形著稱；在內容上，以善于剖析對象的心理狀態(tài)、性格和情緒而引人注意。 第3個社團是新客觀社，出現(xiàn)于1923年。嚴格地說，它并不是一個真正的社團，而是一個展覽會的名稱。參預活動的藝術家受橋社和青騎士社的影響，提倡客觀現(xiàn)實──主張描繪戰(zhàn)爭的后果和腐朽不堪的社會，對失去人性的現(xiàn)實和市民的庸俗氣作猛烈的抨擊。他們不要求極端地分解和歪曲客體，而要求細節(jié)的真實性。代表人物是格羅斯、迪克斯、貝克曼。新客觀社是表現(xiàn)主義的最后階段，也是它的左翼。 表現(xiàn)主義藝術家雖然試圖不重復現(xiàn)實，不反映現(xiàn)實的表面，而力求反映現(xiàn)實的本質和精神，但由于沒有正確的思想指導和由于用人性的、人本主義的觀點觀察世界，決定了他們不能深入到生活的內里和本質，除少數(shù)人外，他們只能用傳神的筆，畫出一幅幅體現(xiàn)抽象觀念的形式感很強的圖畫。表現(xiàn)主義的繪畫，尤其是版畫作品，經(jīng)魯迅介紹，對30年代的中國新木刻運動起了有力的推動作用。 小結：20世紀以來具有前衛(wèi)特色、與傳統(tǒng)文藝分道揚鑣的各種美術流派和思潮，又稱現(xiàn)代派。 特征： 既然現(xiàn)代主義美術是西方進入壟斷主義時代以后產(chǎn)生的，是伴隨第二次工業(yè)革命的產(chǎn)物，它就不可避免地反映了這個時代政治、經(jīng)濟和精神文化生活的重要變革，反映了這個時代人們極其復雜、豐富的思想感情和極為深刻的哲學思考。不同于現(xiàn)實主義的是，現(xiàn)代主義的美術在對待社會、人、自然與自我的關系上失去了平衡，關系是扭曲的。這樣，現(xiàn)代主義的美術家似乎是超脫社會、超脫自然的人，他們不直接描寫社會和人生（少數(shù)藝術家例外），但他們的作品影射著社會和人生，采用的語言是荒誕的、寓意的或抽象的。在他們的作品中，可以感覺到這些藝術家表現(xiàn)了現(xiàn)代人們（包括藝術家們自己）的精神創(chuàng)傷和變態(tài)心理，感覺到他們對現(xiàn)實生活的消極、悲觀和失望的情緒，感覺到他們思想上強烈的虛無主義。正是現(xiàn)代主義美術作品的這些特征，使它們具有不可忽視的社會歷史的和審美的價值。因為它們正是西方現(xiàn)代社會和現(xiàn)代精神生活重要方面的寫照。 現(xiàn)代主義美術比起以寫實和模仿為基礎的傳統(tǒng)美術來，具有象征性、表現(xiàn)性和抽象性的特點?，F(xiàn)代主義多流派標榜自己是反傳統(tǒng)的，實際上它可能完全拋棄傳統(tǒng)。它竭力否定和排斥的是19世紀中期以來的含有學院派特征的寫實主義傳統(tǒng)。在對待歷史遺產(chǎn)方面，它們更重視對原始社會藝術、埃及和美索不達米亞的美術、希臘古風時期美術、歐洲中世紀美術的研究。自印象主義之后，西方美術家開始把目光轉移到中國、日本和印度的繪畫、工藝品的表現(xiàn)語言上，探索寫意的表現(xiàn)手法。野獸主義、立體主義的美術家們直接受益于非洲雕塑。同時，中東的伊斯蘭教美術和大洋洲的藝術遺產(chǎn)，也是現(xiàn)代主義藝術家們研究的對象。上述人類歷史上的美術遺產(chǎn)均為現(xiàn)代主義美術家們提供了有益的養(yǎng)料。 總的說來，20世紀以來西方的現(xiàn)代主義美術,適應了現(xiàn)代社會人們的需要，創(chuàng)造了一批可以列入人類經(jīng)典文化的作品，但遠非所有流派和思潮的理論都是無可非議的，更不用說其中有些作品的思想傾向頗值得研究。對于現(xiàn)代主義美術不加分析地一味贊揚是不可取的，而視現(xiàn)代主義為洪水猛獸、拒之于門外，不讓人們接觸和了解更是愚蠢和可悲的。中國80年代以來藝術創(chuàng)造和理論的繁榮、活躍，除了社會、經(jīng)濟的推動這些主要因素之外，與包括西方現(xiàn)代主義在內的外國文藝提供的可用來參考、借鑒的豐富資料不無關系。 三、教學后記： 現(xiàn)代派藝術對于高中同學來說，較難理解。改變學生傳統(tǒng)的觀察方法，是欣賞現(xiàn)代派藝術的重點。這樣才能理解現(xiàn)代派的畫家們?yōu)槭裁催@樣畫，才能真正了解現(xiàn)代派藝術。課堂中我采用介紹性影片和學生回答問題，教師引導等方式介紹了現(xiàn)代派藝術中的野獸派和立體主義等畫派?？从捌瑢W生興趣較高，也較認真；回答問題，看來不是很愿意，其實都很簡單，但是，就是沒人想回答，看來這是一個較為頭疼的問題。高中美術和音樂都有這樣的問題，感覺到了，但是卻很難用較好的語言表達出來。一句話，兩句話就完了，沒有更多更深的東西。