2019-2020年八年級音樂《瑰麗的電聲》教案 人音版.doc

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2019-2020年八年級音樂《瑰麗的電聲》教案 人音版 　　一、教 學 目 標 　　（一）通過學習歌曲和欣賞曲，樹立“熱愛大海，熱愛家鄉(xiāng)”和喜愛民族音樂的思想感情。 　?。ǘ┩ㄟ^學習歌曲《大海啊，故鄉(xiāng)》，能夠自信地、有感情地演唱歌曲，用深情、舒展的歌聲表達對祖國和家鄉(xiāng)的深情。 　　（三）通過欣賞古箏演奏和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》，感受、體驗我國古典音樂的美感，并與現(xiàn)代電子音樂的音響效果相比較，感受、體驗電子音響合成器的效果。 　?。ㄋ模┩ㄟ^欣賞《夜鶯》，感受電聲樂隊的音響效果，知道有關電聲樂隊和電子音樂方面的知識。 　　二、教 材 分 析 　?。ㄒ唬洞蠛０?，故鄉(xiāng)》 　　1.作者簡介 　　王立平（1941—　）作曲家。吉林長春人。9歲開始學習鋼琴，1954年入中央音樂學院少年班，1960年入作曲系本科。1973年先在中央新聞紀錄電影制片廠，后在北京電影樂團任團長，并專職作曲。曾參加大型紀錄片《周恩來總理永垂不朽》作曲，給人留下深刻印象。主要作品還有：紀錄片音樂《潛海姑娘》、《海港之歌》、《揚眉劍出鞘》、《鴿子》；電視片音樂《哈爾濱的夏天》、《太行豐碑》、《徐悲鴻》、《紅樓夢》（連續(xù)?。?，話劇音樂《未來在召喚》，科學幻想廣播劇音樂《綠色克隆馬》，電影故事片音樂《戴手銬的旅客》、《印有金錨的飄帶》、《少林寺》、《大海在呼喚》等。電視片《哈爾濱的夏天》中的兩首插曲《太陽島上》、《浪花里飛出歡樂的歌》被選為群眾最喜愛的廣播歌曲，前者又在文化部、中國音樂家協(xié)會舉辦的全國優(yōu)秀群眾歌曲評獎中獲獎。他的作品題材廣泛，格調清新，旋律優(yōu)美，配器精巧，表現(xiàn)手法豐富，具有濃厚的民族風格和個人特色。 　　2.歌曲分析 　　《大海啊，故鄉(xiāng)》是影片《大海在呼喚》的主題歌。創(chuàng)作于1983年。音樂通俗易懂，格調高雅，優(yōu)美動聽，感情真摯，是一首深受歡迎、膾灸人口的抒情歌曲。 　　歌詞從“小時候媽媽對我講”開始，通篇質樸深情，如敘家常。借助對大海的思念與贊頌，抒發(fā)人們對哺育我們成長的故鄉(xiāng)和祖國的熱愛之情。 　　歌曲旋律流暢舒展，優(yōu)美動聽，平易親切，節(jié)奏嚴謹。雖然采用三拍子，但不拘泥于這種節(jié)拍通常的強弱韻律，而以切分、附點等手法使其變化無究。 　　歌曲為F大調，3/4拍子，小行板速度，結構為單三部曲式。 　　歌曲結構十分簡潔，如果除去反復部分，前后只有四個樂句。前兩個樂句為第一段，富有敘事性，樂句樸素無華。后兩個樂句為第二段，情深意長，表現(xiàn)出主人翁對大海、故鄉(xiāng)和母親深摯的感情。 　?。ǘ稘O舟唱晚》 　　1.樂曲由來 　　古箏獨奏曲《漁舟唱晚》是一首著名的北派箏曲?！稘O舟唱晚》的曲名取自唐代詩人王勃（649—676）在《滕王閣序》里：“漁舟唱晚，響穹彭蠡之濱”中的“漁舟唱晚”四個字，詩句形象地表現(xiàn)了古代的江南水鄉(xiāng)在夕陽西下的晚景中，漁舟紛紛歸航，江面歌聲四起的動人畫面。 　　關于這首樂曲的來歷，比較普遍的說法，是古琴演奏家婁樹華于20世紀30年代中期，根據(jù)山東古曲《歸去來》的素材改編而成。另一種說法，是山東古琴家金灼南根據(jù)流傳于山東聊城地區(qū)的民間傳統(tǒng)箏曲《雙板》及其演變的兩首樂曲《三環(huán)套日》和《流水激石》改編而成，20世紀30年代，金灼南將此曲傳給婁樹華，婁樹華在進一步改編時，在樂曲的后半部分充分運用了箏的“花指”技巧，使音樂意境更為鮮明、生動，從而使這首箏曲得以廣泛流傳。 　　現(xiàn)用曲譜選自曹正編、1958年音樂出版社出版的《古箏彈奏法》。 　　這首樂曲曾被改編多種演奏形式，黎國荃根據(jù)同名箏曲曾改編為小提琴曲。 　　2.作者簡介 　　婁樹華（1907—1952）　箏演奏家。河北玉田人。1925年在北京師從河南魏子猷學箏。1935、1936年隨中國音樂旅行團赴歐洲各國介紹中國箏藝術。同年錄制《天下大同》、《關雎》等箏獨奏樂曲唱片。婁樹華多年從事箏的教學工作，曾改變箏曲的傳統(tǒng)工尺譜記譜方法，以便于按譜演奏。編有箏練習曲21首及《箏曲選集》。 　　曹　正（1920—?。」~演奏家。生于遼寧新民縣。幼時被婁樹華收為學生，授以《漁舟唱晚》等古曲。1947年在徐州“熏風箏社”教箏，并舉行箏獨奏音樂會。所錄唱片《漁舟唱晚》、《高山流水》等流傳海外。早年設計箏演奏指法符號，并將工尺譜譯成簡譜和五線譜。 　　3.音樂分析 　　《漁舟唱晚》以歌唱性的旋律，形象地描繪了夕陽西下，晚霞斑斕，漁歌四起，漁夫滿載豐收的喜悅歡樂情景，表現(xiàn)了作者對祖國美麗河山的贊美和熱愛。樂曲的前半部分（第一段），樂句與樂句基本上是上下對答的“對仗式”結構，給人結構規(guī)整之感；樂曲的后半部分（第二、三段），則運用遞升、遞降的旋律和漸次發(fā)展的速度、力度變化，表現(xiàn)了百舟競歸的熱烈情景。 　　全曲大致可分為三段。 　　第一段，慢板。這是一段悠揚如歌、平穩(wěn)流暢的抒情性樂段。配合左手的揉、吟等演奏技巧，音樂展示了優(yōu)美的湖光山色——漸漸西沉的夕陽，緩緩移動的帆影，輕輕歌唱的漁民……給人以“唱晚”之意，抒發(fā)了作者內心的感受和對景色的贊賞 　　第二段，音樂速度加快。這段旋律從前一段音樂發(fā)展而來，從全曲來看，“徵”音是旋律的中心音，進入第二段出現(xiàn)了清角音“4”，使旋律短暫離調，轉入下屬調，造成對比和變化。這段音樂形象地表現(xiàn)了漁夫蕩槳歸舟、乘風波浪前進的歡樂情緒。 　　第三段，快板。在旋律的進行中，運用了一連串的音型模進和變奏手法。形象地刻畫了蕩槳聲、搖櫓聲和浪花飛濺聲。隨著音樂的發(fā)展，速度漸次加快，力度不斷增強，加之突出運用了古箏特有的各種按滑疊用的催板奏法，展現(xiàn)出漁舟近岸、漁歌飛揚的熱烈景象。 　　4.電子合成器演奏《漁舟唱晚》 　　由電子合成器演奏的《漁舟唱晚》，以其奇妙的音響模仿古箏的演奏，以及大自然的各種聲音，使這個古代的樂曲增添了現(xiàn)代的氣息。 　　（三）《夜鶯》 　　1.作者簡介 　　雅 尼（1954—?。┫ＥD血統(tǒng)的美國音樂家。原名克里索馬里斯，生于希臘南部的一個海濱小鎮(zhèn)卡拉瑪塔。1968年，他14歲時在希臘全國運動會上打破了500米自由泳全國記錄，因此有幸到雅典參加專門訓練。18歲時移居美國，進入美國明尼蘇達大學學習，21歲時大學畢業(yè)，獲得心理學學士學位。然而，他并沒有繼續(xù)心理學專業(yè)而是選擇了他所熱衷的音樂，于是他加入了“恰梅倫”樂隊，從此堅定了從事音樂創(chuàng)作及演奏的信念，1986年，他的音樂被著名音樂制作人彼得褒曼所賞識，在他協(xié)助下推出了帶有鮮明風格的電子合成器音樂專輯。此后，一系列由雅尼自己擔任創(chuàng)作、演奏的唱片陸續(xù)推出，在美國“新紀元”音樂領域產(chǎn)生了一定影響。 　　雅尼被稱為“世界一流鍵盤奇才”。他少時因為家境不好，無法受到正規(guī)的音樂教育，他的成就來自他的音樂天賦和對音樂的熱愛與執(zhí)著。經(jīng)過多年的奮斗，終于成為當今世界樂壇一位集創(chuàng)作、電子合成器及鋼琴演奏于一身的音樂家。他先后在希臘衛(wèi)城、印度泰姬陵、中國紫禁城舉行個人作品音樂會。他的音樂沖破了高雅音樂創(chuàng)作的種種局限，廣泛吸收了民間音樂的精華，在高雅與通俗之間架起了一座橋梁，將高雅的古典交響樂與絢麗的現(xiàn)代電聲樂巧妙地結合起來。他的音樂充滿著清新、浪漫、積極向上的精神，充滿對世界、對生命的那種磅礴、激昂、積極進取的力量。 　　2.樂曲分析 　　《夜鶯》（Nihgtingale）是一首充滿中國古典音樂情調的現(xiàn)代電聲音樂作品，是雅尼在北京紫禁城和印度泰姬陵及各種專輯中最吸引人的作品之一。對于這首作品的創(chuàng)作背景，雅尼自己是這樣的描述的：“我時常聆聽自然之聲，因為我能夠從中學到保持平衡的法則。記得幾年前大約是1994年，我在意大利威尼斯的時候，每當落日時分，這時夜鶯就會來到我的窗前唱歌。它的歌聲美妙如絲，令人陶醉，因為這鳥的歌聲包含著這么多的詞匯、節(jié)奏和旋律，我為我們之間無法用對方的語言進行交流而深感遺憾。直到幾年后，當有人向我介紹中國笛子的時候，我才發(fā)現(xiàn)中國笛子與夜鶯的歌聲在音調上有著許多共同的地方，特別是在高音區(qū)。 　　所以，我決定為中國笛子譜寫一首曲子。我想今天這只夜鶯如果能聽懂我們的音樂語言，并參加我們今天的音樂會的話，它一定會和我們一起歌唱?！保ㄒ陨鲜茄拍嵩诒本┳辖且魳窌涎葑唷兑国L》前所作的解說詞。） 　　《夜鶯》的特點是樂曲中加入了中國的竹笛。笛子的悠揚、清越，小提琴的婉轉、飛揚，大提琴的低沉、肅穆，還有鋼琴和電聲樂隊的雄渾、壯麗，最后還有人聲的加入，充分顯示了樂曲的獨特魅力。 　　《夜鶯》為G調，中速，4/4拍子。調式帶有五聲音階色彩。樂曲開始有一個引子，引子之后樂曲包含兩個樂段，這兩個樂段都是由兩個主題多次變奏而成。 　　（四）相關知識 　　1.電聲樂隊 　　電聲樂隊指由電子樂器為主組成的樂隊。電子樂器指運用電子元件產(chǎn)生和修飾音響的樂器。包括一般電子樂器和電子音響合成器。 　　目前比較多見的電聲樂隊有以下兩類：第一類，主要由架子鼓、電吉他、電貝司和電子合成器組成。有時還加一個電子鋼琴。第二類，以電聲樂隊為基礎，或者加進銅管樂，如薩克斯、小號、長號，或者加進弦樂器，如小提琴、大提琴，或者加進民族樂曲，如二胡、笛子、古箏等。近年來電聲樂隊的發(fā)展、變化很快，新的樂器和演奏形式不斷涌現(xiàn)。下面簡單介紹最常見的幾種電子樂器： 　　架子鼓——亦稱爵士鼓，包括一個大鼓和一個吊镲，若干個高低音不同的較小的“通通鼓”、以及其它打擊樂器。演奏時手腳并用，可以演奏極為復雜的節(jié)奏。近年來，出現(xiàn)了用電子音響發(fā)聲的新型架子鼓——電子鼓，電子鼓的音色比一般架子鼓更加多樣。 　　電吉他——電吉他由一般吉他加上擴大器并連接音箱而成。電吉他有以下三種：（1）西班牙吉他。又稱“古典吉他”，是吉他中最通用、較常見的一種。6根弦，用指尖演奏，音色柔和、樸實、典雅。（2）匹克吉他。用彈片撥奏，可以奏出滑音和顫音，音色具有穿透力，明亮動聽，常擔任領奏吉他，常用于演奏主旋律和復調旋律。（3）夏威夷吉他。演奏姿勢變?yōu)閷⒓P放在腿上，左手用金屬壓桿在琴弦上滑動，右手戴戒指撥弦，便于演奏滑音、顫音等。音色柔美，富于歌唱性。 　　電貝司——貝司（Bass）是低音的意思。電貝司亦稱低音吉他。電貝司形同電吉他，演奏基本方法也與吉他相近。音色低沉、厚實有力，有很好的穿透力，在樂隊中發(fā)揮低音提琴的作用。 　　電子音響合成器—— 一種能夠產(chǎn)生各種復雜音響的電子樂器系統(tǒng)。目前世界上生產(chǎn)電子音響合成器的工廠很多，型號款式多種多樣。大致可分為：模擬式電子合成器和數(shù)字式電子合成器兩類。其特點是：它自身可以攜帶64種音色，通過接口插入音色塊，還可輸入64種音色，一般可隨琴附4個音色塊，即可獲得320種不同的音色，還可以通過合成、迭加，形成更多的音色。電子合成器常選用的音色有鋼琴類：包括古鋼琴、電鋼琴、金屬感鋼琴等；風琴類：包括手風琴、管風琴、口琴等；弦樂器類：大提琴效果較好，小提琴則不太像，常用真正的小提琴來演奏；銅管類：包括圓號、小號、長號等；木管類：包括長笛、單笛管、大管等；人聲主要用合唱形式來作背景音樂；彈撥樂：吉他、曼陀鈴、豎琴、弦樂撥奏等；敲擊樂：鋼片琴、鐘琴、木琴，架子鼓及其它打擊樂器等；自然界音響：鳥鳴聲、水泡聲、風聲、海濤聲、警笛聲、槍擊聲、火車聲、高空墜物聲等。電子音響合成器還能夠制造滑音、顫音、波動音等。電子音響合成器還有它優(yōu)越的編輯功能，如重復、刪除、換速度和種聲音輸入方式等。 　　電子琴——亦稱電子風琴。近年來在大小輕音樂隊和學校、家庭中廣泛使用。電子琴早在20世紀二 三十年代就開始研制?，F(xiàn)代電子琴從1959年日本雅瑪哈公司研制的電子琴誕生開始，至今還在不斷改善和發(fā)展中。不同型號的電子琴功能差別很大，一般有以下幾種：一種是小樂隊式電子琴，小型輕便，只有一排鍵盤，有音色變換鍵，可以自動演奏指定的音型節(jié)奏。一種是雙排鍵盤，上排演奏旋律，下排演奏和聲。琴身下方有腳踩低音梗桿，還有音量控制踏板，鍵盤周圍還有許多調節(jié)開關。還有一種是音樂會用電子琴，有三排鍵盤?？梢阅M許多音色：如弦樂群、大提琴、各種木管及銅管樂器、鋼琴、吉他、古鋼琴等，甚至還可以模擬各種架子鼓聲、一般樂隊無法發(fā)出的各種音響?？梢詢Υ鏀?shù)十種舞曲的節(jié)奏型，并且每種節(jié)奏型還可以再進行各種各樣的變化。 　　2.電子音樂 　　電子音樂，指運用電子方法產(chǎn)生和修飾的音樂。對于管弦樂隊的傳統(tǒng)樂器有限音色的不滿足是產(chǎn)生電子音樂的最初動力。早在1890年唱片錄音技術誕生的初期，人們就嘗試將它用作新的音源。20世紀初，美國就有人試驗運用電子方法產(chǎn)生新的音響。第二次世界大戰(zhàn)后，隨著磁帶錄音機的普及，在法國了出現(xiàn)具體音樂流派，從技術和心理上為電子音樂的出現(xiàn)鋪平了道路。1951年在西德創(chuàng)立了世界上第一個電子音樂研究小組，此后世界各國相繼成立了“電子音樂室”，創(chuàng)作了數(shù)以萬計的電子音樂作品。近年來，電子音樂作品由早期的“磁帶合成的音樂”逐漸過渡到“現(xiàn)場演奏的電子音樂”。早期的電子音樂室使用各種振蕩器、濾波器、調制器、連接裝置、雙通道擴音和揚聲器系統(tǒng)、多聲道設備，經(jīng)過磁帶剪接、加工等一整套復雜技術形成音樂作品。1964年，美國的穆格首先制成電壓控制式電子合成器，使電子音樂的制作過程大為簡化，作曲家可以十分方便地控制音響的音高、時值、力度和音色等各種因素，這樣就使現(xiàn)場演奏電子音樂作品成為可能。 　　近年來，電子計算機越來越多地進入電子音樂室，新一代電子音樂家不僅用計算機控制電子音響合成器，完成音樂作品，還用計算機進行音樂風格分析、輔助音樂教學，甚至自動作曲。計算機音樂（電腦音樂）正在蓬勃發(fā)展之中。 　　三、教 學 建 議 　?。ㄒ唬﹩卧n時分配建議 　　本單元共3課時。課時分配可有多種方案。一個方案是：第一課時，學習歌曲《大海啊，故鄉(xiāng)》，對比欣賞《漁舟唱晚》；第二課時，繼續(xù)學習歌曲，欣賞《夜鶯》。第三課時，完成歌曲學習，并創(chuàng)作《大海啊，故鄉(xiāng)》的開頭或結尾。也可采用另一種方案：第一課時，學習歌曲《大海啊，故鄉(xiāng)》；第二課時，繼續(xù)學習歌曲（包括英文歌詞）；第三課時，欣賞《漁舟唱晚》和《夜鶯》，并用電聲效果創(chuàng)作《大海啊，故鄉(xiāng)》的開頭或結尾。 　?。ǘW習《大海啊，故鄉(xiāng)》 　　1.從實際出發(fā)選擇教歌方法?！洞蠛０?，故鄉(xiāng)》在社會流傳較廣，部分學生可能比較熟悉，估計有一些學生已經(jīng)會唱或部分會唱。這首歌曲旋律舒緩，短小易唱，學習起來比較容易。因此要視學生的視唱能力和學生原有基礎決定教歌方法?？梢栽诼犕攴冻?，接著視唱曲譜或學習唱歌詞，盡快學會歌曲，留下較多時間做歌曲的藝術處理和學唱英文歌詞。 　　在課前要作學生情況調查，了解學生的原有基礎，確定符合實際情況的教學方法。 　　2.在歌曲的藝術處理時，注意發(fā)掘歌曲的音樂要素的兩個特點：一個是注意歌曲的主導節(jié)奏“”體會大海波濤起伏蕩漾的感覺。另一個是注意第一、三、五樂句中的“大海啊”的情緒的不同層次，使歌曲的演唱能更好表達對祖國和故鄉(xiāng)的深情。 　　3.盡可能學好《大海啊，故鄉(xiāng)》的英文歌詞，只要條件允許，一定不要放棄唱英文歌曲的機會。可以與英語教師配合進行教學。 　　4.為歌曲《大海啊，故鄉(xiāng)》設計開頭或結尾的音響?？梢宰寣W生充分發(fā)揮想像力和創(chuàng)造性。比較簡單的做法是，例如：在前奏或尾奏中，加入模擬自然界的音響，如海鷗的鳴叫聲，大海的浪濤聲等，當然可以有很多種各樣的音響設計。 　?。ㄈ┬蕾p《漁舟唱晚》 　　1.關于樂曲的意境，可作簡要的描述，亦可用畫面加以輔助。有關樂曲的出處等可不必介紹。著重從樂曲的音樂要素入手引導欣賞。第一段，旋律比較舒緩、上口，可以練習唱一唱，或者要求唱熟，在復聽時輕聲隨唱。第二、三段比較快，可要求隨節(jié)奏或拍子做輕聲擊拍或單手小動作劃拍。 　　2.這首樂曲的欣賞重點，在于比較、體驗古箏演奏和電子音響合成器演奏的不同效果。關于電子音樂、電子音響合成器的知識，也不必過多介紹，重點在于感受，也可以在指出曲名后，先不介紹樂器而讓學生傾聽，要求學生說出是用什么樂器演奏的？肯定演奏樂器之后，再引導進行討論：比較兩者的不同效果，談談你喜歡聽哪種樂器演奏？讓學生各抒己見，不必得出一致的結論。 　?。ㄋ模┬蕾p《夜鶯》 　　1.關于雅尼和他的電聲樂隊，不必多做介紹。重點在于體驗音樂和評價音樂。對于電子音樂和雅尼音樂、樂曲《夜鶯》，都要提倡學生發(fā)表自己的見解，進行評價，包括是否喜歡，喜歡或不喜歡的原因，預計未來的發(fā)展，等等。 　　2.結合欣賞可簡要說明：雅尼的生平、《夜鶯》中使用的樂器、樂曲表現(xiàn)的音樂特點等。如條件允許，要使用品質較高的音響，利用有關雅尼的音樂音響資料和軟件。提倡使用計算機的學生，利用互聯(lián)網(wǎng)上的雅尼網(wǎng)站和其他網(wǎng)站的雅尼音樂資源。